王潮歌，著名导演，2008年北京奥运会总导演之一，她创排的《印象刘三姐》、《印象丽江》、《印象西湖》、《又见平遥》《又见五台山》等“印象”系列和“又见”系列演出成为每个景点最吸引游客的旅游项目。9月19日，王潮歌导演的最新作品大型室内情景体验剧《又见敦煌》亮相首届丝绸之路（敦煌）国际文化博览会。作为甘肃省重点文化项目，《又见敦煌》以史诗的笔法传承丝路文化，以艺术的方式形象地展示了“一带一路”开放、包容、合作、共赢的精神，从艺术角度再现“人类的敦煌”，成为敦煌继莫高窟、月牙泉后又一张国际文化旅游名片。近日，记者对《又见敦煌》总导演王潮歌进行了专访。

记者：王导，您的新作《又见敦煌》开演以来受到了观众的一致好评，但最初接到《又见敦煌》的创排邀请时您是犹豫的，是什么让您最终决定将这台演出作为第四部“又见”作品的？

王潮歌：事实上，接手《又见敦煌》对我来说是一次巨大挑战，因为我给自己设置了几乎不可能完成的任务。我要对这座千年古城负责，我的作品要能够配得上莫高窟，要能够配得上敦煌在世界历史文化中的重要地位，要能够配得上丝绸之路

（敦煌）国际文化博览会这样一个大平台，所以我的作品不能只是简单的舞蹈或者戏剧，所以从一开始，对敦煌的敬畏也变成了对这部演出的敬畏。自从有文艺作品开始表现敦煌以来，大多都是集中在人的爱恨情仇之上，但在我看来， 2100年前的这一条通向罗马，通向长安的大道，有那么多的种族、宗教、人群，在历经如此漫长的岁月，它更应该是史诗。但我深知，挑战史诗的结果，可能成也可能败。

在此之前，面对邀请我确实也推拒了不下三次，但最终还是下决心接下，是因为敦煌当地领导的一句话打动了我，“我们甘肃需要一台作品，我们的敦煌更需要一台作品，这个作品并不完全是给来敦煌旅游的人看的，我想给我们的子孙万代看。”所以在下决心去做这个作品的时候，我就把自己逼上了一条绝路，我要做的是一个史诗一般的敦煌，而不是一个人间的敦煌。我觉得我几乎没有成功的可能，挂一漏万，捉襟见肘，但我依然觉得我应该去尝试，我也觉得我不能偷懒，不能抄近道，我就是要凭着这一点点的底气，往那儿走。

提问：在您的众多作品中，您给《又见敦煌》是一个怎样的定位？

王潮歌：我说过，我不做极品，只做绝品。历经两年时间创作的《又见敦煌》，以全新的观演模式带领观众进行一次“古今穿越”。在剧场中，行五十步，您已穿越百年；行百步，您已穿越千年；最后，您也许将与自己的心见面。在不知不觉中观众已被分成了十六组，分别进入不同的“洞窟”，与“古代人”对谈。这是一次观看，更是一次体验；《又见敦煌》无论是在艺术形式上还是空间的复杂设计上都可谓是“又见系列”的巅峰之作。

提问：您认为《又见敦煌》对于敦煌文化的传承具有什么意义？

王潮歌：敦煌的伟大，并不是一朝一夕成就的，而是千百年来敦煌文化精神不枯不竭，代代相传的结果。从前秦时期开始，敦煌的先民画师在莫高窟数年、十数年、甚至数十年开凿一个洞窟，一代人，甚至几代人塑造一尊大佛，这种坚韧执着和数百年来与丝路沿线国家文化的交流融合，铸就了“开放包容、向善守正、崇高唯美”的敦煌文化精神。而这种精神是从两千年前开始走起的，走到今天，未来还会再走到遥远的地方，走到我们都死了，走到我们子孙的子孙，看不见了它还走着，莫高窟或许有一日也会如沉沙一样碎去，一切都会归于尘土，一切都会归于寂静，所有东西都消失能留下的是什么呢？丝绸之路在宋明的时候就没有了，但它却成为了一条由我们民族的灵魂和血脉铺就而成的文明之路。当我们的演出中流沙倾泻而下时，当张骞、张议潮、米薇、常书鸿、王潮歌、王儿将……这些名字响起时，我们就能看到现代的敦煌文化精神传承者和先辈们同在，物质的路可以不再，但精神的路会长存。所以我也想告诉我们的孩子，让他们以我们的民族为荣，以我们的文化为荣，而这种血脉一代代的传承，这条路才算一直通着，莫高窟才能千年万年的存在，这也就是我认为的一带一路。